前不久，汤唯凭借《分手的决心》拿到了韩国电影“三小奖”中的春史电影奖和釜日电影奖双料影后。
随后她又提名了“三大电影奖”中的金钟奖影后，一时风头无二。
墙里开花，墙外香，汤唯获此殊荣，也让中国电影陷入尴尬。
汤唯注定是个孤品。
她是嫁给韩国导演金泰勇，进入了韩国圈子，进而认识了韩国导演朴赞郁，才有机会迎来第二次绽放。
而更多的内地女演员，也只能在看似繁荣的内地电影市场，继续内卷下去了。
对于中国女演员来说，韩国电影圈都如此难混，更遑论被无数人艳羡的好莱坞了。
尽管现在大家都唱衰好莱坞。
但不可否认，那里的制作工业及创作文化，依然令不少电影人向往。
然而过去10多年，我们的电影总票房翻了10倍，单片票房也翻了近10倍。
但国产电影在全世界的影响力，却在急剧下降，中国女演员在好莱坞，更是难觅踪迹。
随着李安、成龙、张艺谋的老去，好莱坞里华人掌握的话语权，越来越轻；
随着国产主旋律电影的流行，这种现象会更加严重，毕竟你不可能让美国人爱上《战狼》。
在过去，我们“似乎”有过这样内外通吃、演技卓越的女演员。
比如张曼玉。
她84年以港姐身份出道，04年左右息影，短短20年，就从花瓶变成了女演员的天花板。
欧洲三大电影节，她是唯一一个戛纳和柏林双料影后，还担任各大国际电影节的评委。
然而，她的影响力，仅限于业内，在欧美普通影迷心中，“曼神”的知名度，其实并不高。
比如巩俐。
早年她跟随张艺谋，在欧洲各大电影节里出尽了风头，后来又在2006年主演了《迈阿密风云》。
可是强如巩“巩皇”，也得在影片里宽衣解带，靠和老外上演激烈的“肉搏戏”，才能刷到一点儿存在感。
再比如杨紫琼。
她是选美小姐出身，一步步成长为女打星，出演过《卧虎藏龙》《007》，在好莱坞算是真正立住了脚跟。
今年主演的《瞬息全宇宙》收获了业内好评，年底的《阿凡达2》也有她的身影。
可是平心而论，杨紫琼出生于马来西亚，这几十年都在美国生活，普通话都说不利索，她的成功和中国关系并不大。
最后还有章子怡。
别看她是三金影后，又被称为“国际章”，可是她闯荡好莱坞，也实属不易。
早年差点错过了李安的《卧虎藏龙》，后来跟随成龙大哥，才有了在《尖峰时刻2》里露脸的机会。
之后她主演了《艺伎回忆录》，但演的还是卑躬屈膝的日本艺伎，不过她还是凭借本片，提名了金球奖影后。
2009年章子怡主演了《天启四骑士》。
这也是中国女演员，最后一次在好莱坞制作的电影中出演女主角。
可是本片口碑极差，被称为“破产版”的《七宗罪》，豆瓣上只有9000多人评分，分数也只有5.2分，章子怡作为女一号，戏份也极少。
后来章子怡也出演了《哥斯拉》这样的大制作，但都是以配角形式出现，存在感极低。
不过，她好歹两次受邀成为奥斯卡的颁奖嘉宾，也算是中国女演员中，最后一位“内外通吃”的女演员了。
简单一盘点，我们就会发现，我们的家底儿太薄了，过去有野心的女演员那么多，但真正冲进好莱坞的凤毛麟角。
而且即使冲进去了，也都是在主流的边缘徘徊，能成为像李小龙、成龙这样具有国际影响力的巨星，一个都没有。
而现在，原本不厚的家底，更是雪上加霜。
国内的女星别说在好莱坞大片里露脸了，跑去蹭个红毯，上个国外时尚杂志，回来都能吹一波，想要再走出一个章子怡，已是奢望。
为什么12年过去了，女演员却出现了严重的断代，下一个“章子怡”迟迟出不来呢？
这背后，到底有着怎样的原因？
01、
我们常常提什么文化影响力，还在全球多地开办了孔子学院，试图把中国文化传播出去。
但老实讲，中国文化在全世界目前真正有影响力的，有且只有一个，那就是中国功夫。
在电影行业，无论是导演还是演员，能真正做到内外通吃的，都和“中国功夫”脱不开关系。
举个最简单的例子。
当年贾樟柯，去法国参加电影节，他在《贾想》中，提到了一个发生在法国的“有趣对比”。
2000年，多部华语电影角逐戛纳，这些电影，也在法国进行上映。
杨德昌的《一一》被认为是华语电影的巅峰，当时在法国的观众超过了30万人次；
王家卫的《花样年华》是公认的艺术片巅峰，常年霸占专业电影排行榜的前十名，当时在法国的观众超过了60万。
而李安的《卧虎藏龙》则是真正的中国功夫片，章子怡和周润发在竹林里飞来飞去直接把老外看傻了，在法国的观众超过了180万。
从这些数字可以简单直白地看出，华语电影不论拍得多么有哲理，多么有艺术性，老外最喜欢看的还是中国功夫。
我们先看，在好莱坞混得开的导演。
张艺谋拍了那么多艺术片，但真正被好莱坞记住的还是《英雄》。
这部影片大牌云集，但是在国际版的海报上，有且只有李连杰一个人，就是因为外国观众根本不认什么梁朝伟、张曼玉，大家就认会中国功夫的Jet Li。
李安也在好莱坞拍了那么多情感片，但最被我们津津乐道的也是那部《卧虎藏龙》。
有意思的是，本片的男主角最开始找的不是周润发，而是李连杰，看来只要了解一点好莱坞的导演们，都知道那边的观众爱看谁。
我们再看，混得开的男演员。
李小龙，不用多说，好莱坞公认的功夫巨星，如今已经成为了一个文化符号；
成龙，李小龙之后又一个功夫巨星。
他的功夫喜剧征服了好莱坞观众，还拿到了奥斯卡终身成就奖，是我们的华人之光。
李连杰，功夫皇帝，海外影响力比成龙差点，但也是公认的B级片之王。
他的《精武英雄》被时代杂志评为最佳动作电影。
甄子丹，成龙、李连杰之后的最后一位功夫巨星。
他早年就担任好莱坞电影的动作指导，这些年拍摄了《叶问》系列被好莱坞关注，他接连出演了《星球大战外传：侠盗一号》《疾速追杀4》，而接下来的好莱坞大片《金钱帝国》里，他又是主演兼制片人。
反观周润发，在中国魅力四射，可是跑到好莱坞，像他这样高大帅气的男星太多了。
即使出演了《加勒比海盗3》这样的大片，也被王晶指出“去好莱坞就是最大的错误”。
再看周星驰，在华语影坛影响力无人能敌，《大话西游》甚至成了哈佛教材，可是一跑到好莱坞，没人吃无厘头这套，自然也是毫无影响力了。
可以看到，目前“中国功夫”才是中国电影人，打开国际大门一把钥匙。
可惜，对于女演员来说，想要拿到这把钥匙并不容易。
杨紫琼为了它，愣是从选美小姐变成了女打星，摸爬滚打几十年才面前挤进了这扇门；
章子怡为了它，先是出演《卧虎藏龙》后又参演《尖峰时刻2》，还在《十面埋伏》里上演了惊艳的“袖舞”。
和“中国功夫”强行捆绑后，才得到了好莱坞的认可。
反观张曼玉、巩俐，演技再出色，气场再强大，没有“中国功夫”加持，在海外也吃不开了。
2、
我们把这套标准，套到现在的中国女演员身上，就很快找到了“内外通吃”女演员消失，这个问题的3个“症结”。
第一，从大环境上说，功夫片在整个华语地区已经落寞了。
除了甄子丹的《叶问》系列之外，我们已经好多年没有看到好的功夫片了。
而在好莱坞，成龙老了，李连杰老了，李安也老了，没有了这些高枝可攀，中国女演员翅膀再硬，也飞不出白人编织的密网。
而且中国功夫那一套东西，早被外国人学去了，现在好莱坞的动作戏里，成龙那一套杂耍式的打斗已经是随处可见了（参考今年上映的《神秘海域》）。
想要出奇出新有点难了。
第二，对于中国女演员来说，国内的市场已经够大了。
内卷已经卷死了，还想着削足适履去闯荡好莱坞，简直是吃饱了撑着想不开。
你让这些日入208万，养尊处优的女星，学习杨紫琼转型成灰头土脸的女打星，博一个根本不确定的未来，这简直是痴人说梦。
举个例子，同样是谋女郎，当年章子怡在出演完《我的父亲母亲》后又跑去演《卧虎藏龙》，之后在好莱坞还得从底层奋斗。
那几年她和老外谈起了恋爱，强颜欢笑后，最后演的还都是小角色，背后都是辛酸泪。
而周冬雨呢，论演技、论外形、论奖项都不如章子怡，可是前两年的片酬已经升到圈内第一档。
你让她放下国内的大好资源，跑去混好莱坞对着那帮白人老爷展露笑脸。
她能放得下这个姿态吗？老外能欣赏得了她这种“柴火妞儿”吗？
双方都不讨好的事儿，那又何必呢？
有人说，现在的女演员没有演技，缺乏韵味，才没被好莱坞看上。
在我看来并非如此。
巩俐没有演技吗？张曼玉没有韵味吗？你问问美国观众有几个知道她们的？
说白了，在外国观众眼中，很多中国演员长得都一个样，你费尽心思讨好对面，到头来啥也不是。
过去我们自己的蛋糕太小，总是瞅着好莱坞的大蛋糕，为了蹭一口，使尽了浑身解数。
现在我们的蛋糕已经足够吃了，有追求的女演员，磨炼演技，拿几个奖项，也是名利双收；
没追求的女演员，买买热搜，炒一下CP，也是盆满钵满，能吃上饭的，都不会走出去，看外国人的脸色吃饭了。
而那些墙里开花墙外香的女演员，勇气固然可贵，但客观来说，她们的出走更多的是无奈。
比如开头提到的汤唯，她也是这些年在内地影视剧里连连折戟，才另辟蹊径跑去韩国，绽放了第二春。
当然，我们必须清醒地认识到，中国电影现在是虚假繁荣，这是另一个值得思考的议题。
但即使是虚假繁荣，混迹在其中的女演员也不可能有太大的动力去逐梦好莱坞了。
最后，这些年没有真正走向国际的作品。
一方面是艺术片的绝迹。
那些题材厚重的艺术片，缺少了生存的土壤，所以现在的艺术片，想要逃过剪刀，走向欧洲三大电影节，无异于火中取栗。
另一方面，像《英雄》这样的大片也很难再出现了。
2016年，张艺谋搞了一个“中西结合”的大片《长城》，结果铩羽而归；
2019年，《复联4》在内地上演了最后的辉煌，之后漫威和中国渐行渐远；
2020年，刘亦菲拍摄的《花木兰》，本质上是套了个东方故事的外壳，讲述西方故事的核，结果挑剔的内地观众，也不吃这一套了。
在这种环境下，很多电影人转型，不再想着海外市场，主打内地市场的主旋律电影。
代表人物就是吴京。
他本该是接过甄子丹的接力棒，续写功夫片的辉煌。
但吴京选择拍摄了《战狼》《流浪地球》《金刚川》和《长津湖》这样的主旋律影片，结果立马吃到了巨大的红利，成为影坛一哥。
在这些电影中，美国人不再是救世主，甚至成了大反派，而我们中国人才是拯救世界的英雄。
这些影片走红，一定程度上反映了这个时代的心理：
过去我们蒙着头搞发展，吃了太多的亏，现在我们强大了，宁可画地为牢自娱自乐，也不想向好莱坞“服软”了。
当然，不可否认的是，在大环境急剧变化时，还是有一些女演员，尝试过出演好莱坞电影的。
比如李冰冰，她前几年和杰森·斯坦森合作出演了《巨齿鲨》，反响不错，目前续作已经开拍，吴京也应邀出演。
但这背后的原因，并不是李冰冰有着多么强的票房号召力，而是因为她背靠着巨大的中国市场。
你去看看《巨齿鲨》的投资方就会明白。
这片本质上，还是出口转内销的“穿着好莱坞皮”的中国电影。
李冰冰和章子怡的区别在于，章子怡是费尽千辛万苦，敲开了好莱坞的大门，而李冰冰仅仅是站在门口，写下了“到此一游”。
用篮球做个类比，之前姚明去NBA打球，是因为他有着选秀状元的实力，后来周琦去NBA打球，仅仅是因为他是个中国人。
一个个孤例背后，改变不了中国电影和好莱坞渐行渐远的事实。
3、
如今这样可以“内外通吃”女演员的消失，是中国影视圈的悲哀。
不过面对这个局面，皮哥却是喜忧参半。
喜的是，我们自己的电影市场越来越大，大到足够容纳女演员们日益膨胀的野心，大到不惧好莱坞电影的鲸吞蚕食；
忧的是，好莱坞毕竟还掌握着电影的主流话语权，当我们关上门自嗨的时候，很可能会画地为牢，裹足不前，这些年的几大主流电影节，就是最好的证明。
但无论如何，想改变这个局面，大环境上必须等待国际局势重新缓和，小环境上必须等待中国功夫片重新复苏。
而已经被内娱喂得饱饱的女演员们，也需要一个有力的刺激才能让她们打开大门，走出舒适圈，被世界真正看到。
